2012高雄電影節Kaouhsiung Film Festival

高雄電影節往年強調年輕、新銳、獨立性格與奇幻、次文化，延續去年「末日天堂」主題發展而成的《2012高雄電影節》年度主題「未來時代」，在固守過往特色之餘，不僅大幅開發「硬派」電影市場而引進諸多殿堂級經典修復版，對於人類探尋生存意義的核心思維也開枝散葉分佈在「焦點導演：大衛柯能堡」、「焦點導演：卡洛斯雷卡達斯」、「焦點導演：石井岳龍」、「蘇維埃的科幻逆襲」、「台日特攝魂」及「人民力量」等諸多單元中，讓這份片單既能聚焦主題，同時也能兼顧多元需求。

本屆雄影來頭最大的兩部電影，絕不是開閉幕片，而是《月球之旅》跟《大都會 [1927]》兩部老片，恰好都是年初《雨果的冒險》致敬對象。梅里葉的影史里程碑《月球之旅》當年原預計推出黑白及手繪上色兩種版本，彩色版本後來宣告遺失，直到1993年才被巴塞隆納電影資料館所發現，1999年著手進行數位化修復工作，直到2010年才由洛杉磯的Technicolor Lab完成，並請來和月亮非常有淵源（首張專輯叫Moon Safari）的法國電子樂團Air製作原聲帶，同場還加映《羅美雪妮黛未完成》導演塞吉布隆貝爾格所執導的紀錄片《梅里葉之月球漫遊》，訪談《艾蜜莉的異想世界》、《王牌冤家》、《大藝術家》等眾家導演，連曾自編自導影集《飛向月球》的湯姆漢克斯都來湊熱鬧，嘗試重現被視為是好萊塢片廠原型的梅里葉電影拍攝現場。

《大都會 [1927]》終極修復版則將以默片、音樂會兩種形式放映。《大都會 [1927]》是反烏托邦的經典之作，是1920年代製作成本最高的電影之一，佛列茲朗從此格式化了世界影史對於未來景觀的想像，定義了寓科幻於愛情的創新敘事，從1930年代的《科學怪人》（1931）、《摩登時代》（1936）到1980年代的《星際大戰》三部曲、《銀翼殺手》、《巴西》，1990年代的《第五元素》、《極光追殺令》、《駭客任務》以至今年的《普羅米修斯》、本屆雄影放映的《倒帶人生》，以及無數的音樂錄影帶和商業廣告，皆深受其影響。

《大都會 [1927]》故事設定在2026年，當年電影完成的100年後，故事改編自佛列兹朗的作家妻子娣婭馮哈布的原著小說。有趣的是，娣婭馮哈布婚後一直為朗編劇，直到1932年加入納粹黨，兩人於隔年離婚為止（朗隨後短暫流亡法國，1934年移居美國後作品轉趨商業，不再迷戀罪惡與死亡，直至1958年才又重返德國拍片）。她在現實生活中對於納粹的個人看法，對比朗的猶太血統，讓這部經典默片中的意識形態更顯耐人尋味。

《大都會 [1927]》最初版本長達三小時半，柏林首映版本則是153分鐘，由於耗費巨資欠債累累，電影公司剪輯成約兩小時的版本於德國以及海外上映。戰後經過長達半世紀的空白，直至2008年才在布宜諾斯艾利斯尋獲一段16毫米底片，終得以最新電影技術將之修復，以求接近當初佛列茲朗創作原貌。

「未來時代」單元其他經典影片還包括法斯賓達以16mm拍攝的上、下兩集電視電影《世界旦夕之間》，改編自伽洛耶出版於1964年的先鋒之作《三重模擬》，好萊塢不僅在1999年依此翻拍成《異次元駭客》、更啟蒙了劃時代的《駭客任務》三部曲及湯姆克魯斯主演的《關鍵報告》。2010年法斯賓達的御用攝影師Michael Ballhaus完成了他希望此片有朝一日能在影院裡放映的遺願，親自監督法斯賓德基金會和MoMA繼《柏林亞歷山大》廣場後再度合作的三小時半電影版修復工程。

至於《飛越杜鵑窩》、《阿瑪迪斯》導演米洛斯福曼的前妻Jana Brejchová所主演的《歡迎來到惑星派對》，假東德「主旋律」之名行自我批判之實；蘇菲瑪索的波蘭電影大師前男友安德烈左拉斯基的《銀色星球》則宣稱是一部「拍給另一個世界的人看」的電影，1977年當影片拍好八成時，新上任的波蘭文化助理大臣禁止影片拍攝並下令銷毀場景、佈置和服裝，直到1986年波蘭民主化，此片才跟著其它禁片出土；這兩部鐵幕時期經典與「蘇維埃的科幻逆襲」單元的科幻B級片之王《地球人出動！妮雅求救》、以外太空借喻人類社會荒誕醜惡的《傻呼嚕大鬧金喳喳》、蘇維埃共和國解體前夕最後一部科幻片《零城》（導演卡倫沙赫納札羅夫的最新短片作品《浮生烽火》很巧合也入圍了本屆雄影短片國際組競賽）對照觀賞，煞是有趣。

台灣觀眾較為陌生的《奇幻星球》則是完成於1973年的經典動畫，公認是法國導演赫内拉鲁對於1968年蘇聯入侵捷克斯洛伐克的個人回應。赫内拉鲁曾有過當精神病院看護的經歷，作品深具實驗性，且有濃厚超現實幻想色彩，其他重要作品包括與法國漫畫大師墨比斯合作的著名長片《時間之主》、科幻大師艾西莫夫大為讚賞的《甘達星人》等。《奇幻星球》憑藉其內在強烈政治意識及創新技法所呈現的天馬行空想像（令人想起《異星戰場：強卡特戰記》），不僅入圍1973年坎城影展正式競賽，最後還罕見地獲得英格麗褒曼領軍的評審團頒予一座特別獎。

最後迅速簡述「未來時代」單元的幾部「新」片。《EVA奇機世界》跟《倒帶人生》都是片商片，前者向庫柏力克致敬，後者令人想起王家衛的《2046》；《我的太空女友》是台灣上映過（聯影發行）也有出DVD的《浮生狂想曲》導演維特漢米爾新作，太空女友降落哈薩克鄉間的歡樂故事情節恰可與描述神秘女外星人來到地球的蘇聯B級片《地球人出動！妮雅求救》相互輝映；美國獨立製片《超時空徵友啟事》有著雄影前年秒殺強片《愛情計時器》那般聰明、浪漫的故事前提，以一則「人間異語」式的分類廣告為引，搭了時下最火的「穿越」便車，最終又能帶有餘韻，男主角Mark Duplass演過雄影大前年放映過的《G片初體驗》，他還導過獨立製片《重量級拖油瓶》，台灣有發過DVD。

來自立陶宛的《愛的電波！植入》冶科幻與羅曼史兩大類型於一爐，片中諸多發生在意識中、令人匪夷所思且有違倫常的超尺度情色接觸，不免令人想起有「極端恐怖份子」之稱的大衛柯能堡傑作《裸體午餐》、《超速性追緝》及《X接觸來自異世界》。此外，全片充斥迷離難解的自我追尋，一方面既與當代美國最具原創性的獨立電影大師大衛林區在《穆荷蘭大道》中不可以言語解釋、無從拆解起的夢魘及無止盡迴圈遙相呼應，一方面則和詹姆斯卡麥隆的《阿凡達》及羅卓瑤的《如夢》裡帶有濃厚宗教意味與存在主義式哲思的因果循環、能量轉換理論互通聲氣。