2012高雄電影節Kaouhsiung Film Festival

國際短片首個獎項揭曉綠色短片青年評審團獎落《二手奇蹟》

高雄年輕人綠色觀點：從搖籃到搖籃輕鬆易懂推廣綠色概念

全國唯一的國際短片競賽於高雄電影節舉辦，今年電影節特別邀請高雄中學電影社團與各班喜愛電影的同學組成了「綠色短片青年評審團」，透過「少年人」的觀點，選出高中生心目中最喜愛的綠色短片。35位高中評審今日(10/20)從早上10點進到戲院，一連六小時的馬拉松看片、評審過程，同學們都是第一次體驗「電影節評審團」的工作，覺得十分新鮮、卻又責任重大，在青年評審團主席鄭秉泓的帶領下，經過二個小時的激烈辯論，最後評出《二手奇蹟》為他們心中最佳的「綠色電影」，高雄電影節也將力邀導演Isaac King於11/3參加頒獎典禮，與學生評審分享得獎的榮耀。高雄電影節「國際短片競賽」將陸續揭曉「國際短片媒體評審團獎」、「SYFY奇幻短片觀眾票選獎」、並於11月3日頒獎典禮宣布最後三項大獎「國際短片高雄獎」、「奇幻短片火球人獎」及「綠色短片大獎」，歡迎市民朋友屆時一同到電影館、參與南台灣最大的電影頒獎典禮。

今年「綠色短片」入圍名單令人「耳目一新」，跳脫傳統說教形式或嚴肅議題的綠色電影形象，以感動人心、貼近生活出發，共16部入圍作品，兩大單元「生命之光」與「魔幻視界」讓影迷體驗「好看感」十足的綠色短片，顛覆「綠」的想像。「生命之光」貼近人性、發掘生活中的綠概念，質樸動人；「魔幻視角」開啟影像魔力、創意奔馳打造「綠」的幻想國度，娛樂感十足。16部影片雖然都以「綠」為名，但風格差異極大、探討的議題也相當多樣，讓這群年輕評審傷透腦筋，不過雄中同學在這一個月之間，除了認真看鄭秉泓老師開出的片單、寫影評，也在網路蒐集不少環保新聞，希望當個稱職的「評審」、提供新生代的綠色觀點。

決審會議中針鋒相對、第一輪投票就花了近二個小時討論，高中評審雖然年紀輕、但評論能力也頗有架勢，即使是台灣知名導演楊力州的《甦》，正反意見也是爭議不斷、高中生不畏大導演名氣、反而火力十足辯證片中缺點、例如音樂的使用方式即分成正反兩派不停爭論，頗有影展評審會議常見的砲火四射；青年評審也對國外短片多樣性的形式與議題、覺得相當震驚，相較之下台灣作品遜色不少、而且平時在台灣看到的綠色報導或紀錄片都稍嫌無趣、沒有國外短片來的豐富創意。曾經一起拍過「反霸凌」系列短片的林沅佐和萬能同學認為「這一個月準備當評審的過程、不只培養了電影品味、更看到來自各國的優秀作品、刺激了許多創作的靈感與視野，也希望台灣的環保影片可以再加油」。

經過嚴格的第一、二輪討論與表決，印度片《貧民時尚大道》、阿根廷的《燈泡愛情故事》、墨西哥的《越過死亡線》、加拿大的《二手奇蹟》和西班牙的《小蘿莉冒險工廠》闖入第三輪的決選，原本在前兩輪呼聲極高的《小強謀殺案》竟意外落馬，可見同學們相互拉票、爭相推銷心中最佳綠色短片的心理戰十足！最後第三輪的評選同樣競爭激烈，同學們此起彼落為最佳作品發聲，最後五部影片分數都在伯仲之間，安錫影展觀眾票選獎《二手奇蹟》以一票之差驚險勝過《小蘿莉冒險工廠》，評審團主席鄭秉泓認為這部影片以一對鄰居「你丟我撿」的資源再利用過程，探討「從搖籃到搖籃」的資源使用議題，充滿童趣的畫風的確具奪獎實力；評審陳冠宇同學則認為這部影片「老少咸宜、淺顯易懂，可以讓人更輕易理解什麼是綠色，很能代表年輕人的觀點」。

高雄電影節國際短片競賽統籌陳姿蓉認為首次邀請高中生當評審很別具意義，尤其「綠色短片」的規劃源自於高雄人對「工業城市」的反思，是很「在地特色」的短片競賽，今年由高雄子弟選出他們心中的最佳綠色作品，深切呼應這個獎項、能讓年輕人了解綠色對高雄市的重要性。陳姿蓉也表示對他們選出《二手奇蹟》表示讚賞，認為「台灣的孩子很具世界觀，竟和安錫影展的觀眾選出一樣的作品，評審過程也異常熱絡，可見高雄的新生代很有想法、破除草莓族的刻板印象、大家可以對下一代更具信心！

高雄電影節自10月19日起，一連17天，於高雄市電影館與喜滿客夢時代影城熱鬧登場，除了參展影片高達170部影片之外，更有高達八成五的影片為台灣首映，並有超過30場的導演講座以饗影迷。電影節的周邊活動更是熱鬧，包括48小時拍片大挑戰、EOS短片競賽、「myfone行動創作獎微電影」、「土豆映像節」短片特映會等。影展預售票全台ibon已經開賣！為了嘉惠影迷，並同時推出平日日場優惠票、日安套票與星光套票等優惠方案，優惠將持續到影展結束，敬請影迷把握機會。更多影片資訊及售票資訊請上官網：www.kff.tw、雄影痞客邦部落格或Facebook：【高雄電影節粉絲團】。

【國際綠色短片】單元影片介紹

貼近人性【生命之光】 生活中實踐綠色概念
台灣導演楊力洲繼《拔一條河》鼓舞遭受八八創傷的甲仙鄉親，最新作品《甦》紀錄準備來台表演的仙台合唱團成員，深刻呈現日本人民311災後重生的堅強心靈，隨著音樂流逝、影像凝靜，巧妙融合成楊力洲的「311即景」；年輕的台灣導演蔡之苓獻上畢業動畫作品《謁摩之城》，經營非法中藥舖的老闆去世後，經歷一連串的地獄景象，恐懼卻無法逃脫，動物靈魂的報復現在正要開始，一幕幕生前所犯下的錯在眼前重新上演，將角色互換的輪迴下去，兼具文化與環境意識；以高雄大林蒲為紀錄對象的《城市之島》，黃耀雄獻上在地導演的深刻觀察，在環境劇變與居住正義之間，大林蒲豎立的成群煙囪對比於安靜生活的住民，讓全世界看見高雄作為工業大城的底層哀傷；美國導演Evan Viera的《卡小姐的鯨奇之旅》(Caldera)以女孩慣性服用藥物而進入深邃大海的幻想，巨大如鯨的海中生物陪伴女孩似乎經歷一段生命重生的洗禮；美國導演Jay Rosenblatt的《殘酷機智問答》(Inquire Within)以益智遊戲的形式、影像拼貼的實驗風格，以人類與動物所發生的相似處境發問，精準勾勒出生物存活的法則，深具省思；紐西蘭導演Richaid Mans的《蒼蠅王》(Abiogenesis)塑造出無可挑剔的動畫場景，如蒼蠅造型的機器人降落於孤立的星球，在一切茫然之間，生命希望卻悄然升起，令人熱情不斷；來自玻利維亞導演Mauricio Quiroga的紀錄片《玻利維亞礦工日記》(Juku)以深邃風格的攝影拍攝長長礦坑下，礦工們黑暗的身影，影像風格相當強烈，尤其訪談礦工生命歷程的話語，更令人低沉再三；以印度貧民區為紀錄背景的《貧民時尚大道》(Unravel)，導演
Meghna Gupta帶來一場清新迷人的二手衣時尚之旅，年輕女孩回收衣物再加工，不僅負擔起家計亦展現設計創作的生命力，令人回味再三的佳片。

綠色的【魔幻視界】 意想不到的娛樂快感
令人意想不到的綠色電影，英國短片《里歐！好神奇的發明》(Gloop)以極具詼諧諷刺的手法，從100年前比利時化學家里歐‧貝克蘭(Leo Bakeland)的驚人發明，描述永垂不朽的「塑膠人生」、永浴愛河的「塑膠王國」，令人再捧腹笑聲之餘更能省思「塑膠」對環境的危害；曾獲奧斯卡動畫短片入圍《燈泡愛情故事》(Luminaris)透過一段燈泡工廠的迷人愛情幻想，諷刺勞工與資本家的勞動異化，最後一幕乘著大型燈泡熱汽球的畫面，甜美愛情心神往之；中國導演郭宗福的《生命之重》(Heavy of life)在各國綠色影展多受好評，以故鄉港口的廢五金處理業作為紀錄對象，小鎮人民依賴五金回收過活，但賺了小錢卻讓小鎮埋上汙染的陰影，全片靜穆平和，但影像力道十足挖進觀眾的心坎；美國導演Ana Lily Amirpour的《小強謀殺案》(A Little Suicide)以趣味可愛的畫風，講述想結束生命的蟑螂如何在人類社會中尋死，透過一連串蟑螂與人類的奇妙遭遇，待來諸多環境與生命的反省，「永生不死」的蟑螂哥有如《蟲蟲危機》般可愛，下次要用拖鞋終結他們生命時，或許也會有一番思考；以殺人犯的執行官為故事的《越過死亡線》(Angst)，透過殺人、吃龍蝦的反覆對照，提粹出生命可貴的環境反省，故事情節緊湊卻又發人深省；拿下安錫動畫影展觀眾票選獎的《二手奇蹟》(Second Hand)以一對鄰居「你丟我撿」的資源再利用過程，探討「從搖籃到搖籃」的資源使用議題，充滿童趣的畫風令人愛不釋手；《尋愛馬戲熊》(Ursus)則以馬戲團表演的熊為主角，溫馴受著嘲弄式的表演節目，直到為愛逃離時，跑進森林的他竟成為人類獵殺的對象，充滿對動物權的省思；奇幻風格強烈的西班牙短片《小蘿莉冒險工廠》(Ephemeral)以女孩夢想成為芭蕾舞者，卻在面試過程中意外捲入黑幫刑求現場，片中從鄉村到城市一連串的場景變化，令人印象深刻，女孩純真迷人的笑容更令人思考工業城市的機械生活，色彩繽紛、甜美寓言有如《巧克力冒險工廠》。